ARTE Y CULTURA POST-COVID: Una visión general sobre el arte y la cultura de nuestros tiempos para afrontar las consecuencias del COVID-19 desde el rubro. | Esbozos sobre propuestas POST-COVID
Read MoreEn el día Mundial del Agua = ARTIVISMO
Hoy es el día mundial del agua 🌊y estas obran estarían expuestas en la exposición organizada por @mumuarfestival sobre mujeres que comunican la biodiversidad (Aplazada al 2021 por causa de la pandemia del COVID-19) ~ La obra consta de 3 piezas estáticas sobre organismos vivos en sus profundidades, con las que se podría interactuar mediante un filtro de realidad aumentada que contiene 3 piezas más sobre el reflejo de diversos mares en que se esconden...
Serie: Deep
~ Los filtros estan disponibles para utilizar con el Instagram, quienes deseen utilizarlos pueden hacerlo con este enlace: https://www.instagram.com/a/r/?effect_id=1114852022209463&ch=MjE1YzJmYjI0ZjQ1NGQwOTBlNTdmMDQ5NWI1MDJkZjc=
Estaré encantada de ver las obras que podréis crear con ellos 😍🏞️🌏
Sabiduría Femenina
Comisariado de exposición por Corina López De Sousa | Sabiduría Femenina son construcciones desde un nombre propio, desde una genuina feminidad independiente del género. Personas que se han atrevido a ser, crear y compartir el aprendizaje que han dejado sus obras.
Read MoreVIDA , ARTE ; MUERTE Y MODA
Porque no existe una sin la otra…
Appa Art Gallery y Franquearte invitan a su cierre de año con una osada programación que abordará desde performance, instalación, obras de arte y piezas de moda por diversos autores invitados especialmente para la velada que tendrá lugar del 19 al 21 de Diciembre en horario especial.
La vida como el arte, son creación, procesos, obras que al atreverse a ser distintas, a sobresalir, a ser valientes: trascienden el umbral de la norma y lo cotidiano, afocan y se vuelven moda, entonces se hacen historia aun en su muerte.
Hoy presentamos la obra de 5 autores que de su singular arte, crearon piezas para vestir nuevas modas, formas, y actitudes para afrontar los retos que nos depara una nueva década…
Sostenibilidad, creatividad, activismo, eco- frindley... son las principales apuestas de estas piezas únicas o limitadas que expresan en su belleza conceptual una forma de llevar consigo.
Vida, Muerte, Arte y Moda propone el sentirnos cómodos con la imagen que damos, vistamos conciencia, seamos el arte de nuestras vidas.
Nos acompañan en la programación la escuela de Teatro Internacional Arturo Bernal, con la presentación de las performance dramáticas de sus alumnas Ivana Antonica y Mélina Espinoza; que se celebrarán durante el vernissage el jueves 19 a partir de las 19:30H.
El viernes 20 y sábado 21, la galería abrirá al público la visita a la instalación creada por los residentes de la galería en el taller subarrendó de la misma y permanecerá abierta de 10:30H a las 14:00h conjuntamente a la exposición donde se apreciará obra de los autores: Aracelí Garcia, Antonio Garci, Cornelius, Daniel Barroso, y Laila De Sousa.
Quedan cordialmente invitados a esta especial ocasión de cierre y previa a la bienvenida de una nueva década.
Mucho más que Musas
“Nos complace anunciarte tu participación en la exposición colectiva que estamos organizando desde la Comisión Artística Colombine, en el Espacio de Encuentro Feminista, con motivo del 25 de Noviembre, será “MUCHO MÁS QUE MUSAS” “A los 200 años del Museo del Prado, por la visibilidad de las mujeres en el Arte”
Para nosotras está siendo un proceso ilusionante que estamos gestando con mucho cariño y nuestro mejor saber hacer en sororidad.”
Con este magnífico mensaje desperté el pasado 17 de octubre, invitada a exponer en una emocionante exposición que busca reivindicar el papel de la mujer en el arte.
La exposición se inaugurará el miércoles 6 de noviembre a las 19:00 h y se clausurará el 29 de noviembre a las 19:00 h en el Espacio de Encuentro Feminista: Ribera de Curtidores 2, (Palacete) 1ª Planta. 28005. Madrid, 91 354 60 43. Entrada por C/ Amazonas.
Participare con la obra "Íntima Libertad" es la primera imagen de la serie "el imaginario real del cuerpo", un autorretrato íntimo capturado bajo una larga exposición que descubre el instante decisivo de la revelación de la mujer que decide desprenderse de las amarras y el lastre represivo del patriarcado cultural existente en su ciudad de origen. La fotografía representa el renacer de la mujer, su lucha interna por la libertad de su cuerpo, de su sed por emprender, por empoderarse....
" Y desde entonces, nada volvió a ser igual... "
Los invito a acompañarme el día miércoles 6 de noviembre a las 19:00H para la inauguración y conocer el resto de las propuestas.
+TODO ES POESIA+ Proyecto Curatorial de poesía
Todo es poesía es un proyecto curatorial que utiliza la poesía como hilo conductor de otros lenguajes artísticos.
La Naturaleza del Ser + Yoga Poético
Franquearte y YogaPoético se unen para dar la bienvenida al otoño…
YogaPoético llega a su 11º edición de encuentros donde se fusionan las artes y el yoga para dar vida a una experiencia única de fluidez e inspiración para el ser.
La cita tendrá lugar en los espacios de Santana Art Gallery - Madrid, el próximo domingo 22 de septiembre de 2019 a partir de las 18:30H, iniciando con la practica del yoga como arte sutil que será guiado por Amparo Alcaraz.
Franquearte, se une colaborando como mediador de activación cultural, para vivir el arte, bajo la temática La Naturaleza del Ser; extraído del cuerpo de trabajo de la fotógrafa Corina López De Sousa, quien junto al productor musical Daniel Isaac - REMADOR Music, generán un ambiente de armonía entre melodía y visuales, que parten de la naturaleza entre sonidos profundos e imágenes basadas en lo imaginario, lo simbologico y lo real de la estructura del ser, representadas bajo psicogeometrías, psicodelias encontradas en la propia naturaleza y el cuerpo.
En esta edición contamos además con la participación especial de Threeones y su moda consciente y sensible sobre la sociedad actual. Y el artista plástico Marcos Galisteo y sus cuadros inspirados en la poesía de mujeres de la historia.
El evento estará dividido en dos partes:
1. En la primera parte contaremos con la sesión de yoga, proyección y arte en directo, matizado con la música especialmente realizada para el encuentro.
2. Segunda parte brindaremos un ambiente chill out, con la muestra expositiva y sinergía colectiva.
Programa
18:30 Bienvenida - Franquearte y YogaPoético
18:35 Video Arte - CLD Visual & REMADOR Music
18:40 Inicio sesión de YogaPoético - Yogui Ampi Alcaraz
19:30 Inicio Actividad Poesía - Arte en vivo CLD & Ampi
19:45 Apertura de puerta a segunda fase;
Chill out, ambiente sonoro, Gastronomía Veggie, Cócteles, Exposición, sinergia colectiva
22:00 Cierre
No+Miedo en "Haciendo Barrio"
En el marco de las fiestas del 2 de Mayo, se realiza la VII Edición de HACIENDO BARRIO, que este año será acogida en la sala 1 de Exposiciones en el Centro Cultural Conde Duque de Madrid. Donde estará presente NO + MIEDO haciendo su debut por Madrid.
La inauguración será el próximo martes 30 de Abril a las 18:30h y estará abierta al público hasta el 20 de Mayo.
Los espero!
Elegida por SURGE MADRID
ANAFHA
Una obra de Teatro de los Invisibles, en colaboración con Fabricants de Futur, dándole voz a quienes no son escuchados. Fotos: Corina López De Sousa
Read More"Ellas Hablan" - Exposición Colectiva Femenina
Ellas Hablan es un proyecto organizado por Con A de Arte, un colectivo enfocado a residencias artísticas de diversas disciplinas, tanto a nivel nacional como internacional
Abriendo el ciclo en la antigua casa de fieras del retiro (ahora Biblioteca Pública Municipal Eugenio Trías) este 16 de marzo, en honor a todas aquellas mujeres que amamos el arte y trabajamos en su visibilidad y que además coincidirá en fechas cercanas al 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, que si bien se celebra en este día concreto, para todas nosotras, no es uno, son todos.
Cuentan sus creadoras: “ELLAS HABLAN” es un proyecto en el que nos gustaría reunir a un grupo de artistas femeninas, que deseen exponer de forma colectiva dentro de este marco conceptual, que no es otro que el de unirse para hablar a través de sus obras y gritarle al mundo que estamos aquí, con nuestras diversidades y nuestros lenguajes, con nuestra forma particular de expresar y nuestra manera de ver el mundo artístico como colectivo femenino. Es por estas razones, que nuestra propuesta se enmarca dentro de una exposición colectiva de mujeres artistas, sin determinaciones de estilo ni técnica, con el fin de reunir un grupo de obras de todo tipo de expresión gráfica, plástica o visual, siempre que la obra nos permita exponerla en pared.
En mi caso participar presento “íntima libertad”, la pieza que abre la serie “el imaginario real del cuerpo”, un retrato íntimo que capturaba en una larga exposición la revelación de una mujer cuando decide soltar las amarras y el lastre represivo del patriarcado cultural de donde había nacido. Esta fotografía representa el renacer de esta mujer, su lucha interna por la libertad del cuerpo, por emprender, por empoderarse....
Vive el Arte - Franquearte -
Más que una marca es una filosofía para vivir el arte de forma abierta e inclusiva, deshaciendo los paradigmas arcaicos y obsoletos, estudiando los fenómenos artísticos contemporáneos y reconciliando a las personas con los vínculos que se experiencian el arte. Somos tanto autores como espectadores de la historia, y es que en cada uno reside una capacidad creativa para ser y hacer del arte al artista.
Read MoreReseña sobre "AMOR"
Este año he tenido la oportunidad de fotografiar la obra “AMOR” de la compañía Vigía Teatro; Una obra que invita al deseo, a reír, a llorar, a balancearse en la delgada linea entre amar y odiar en cuestión de un instante…
Historias bélicas, cibernéticas, perversas, extraordinarias, dramáticas, románticas, y otras tantas más, tan únicas y al mismo tiempo tan parecidas a la vida misma de cada uno…
Read MorePresentación de Franquearte en MARES
Hemos tenido la oportunidad de presentar el proyecto de Franquearte en MARES - Madrid
Mares de Madrid es un proyecto de transformación urbana que, a través de la economía social y solidaria, busca fomentar iniciativas productivas innovadoras.
Presentación de Franquearte en Google Campus Madrid
Feria de Arte Emergente 1819
A place for Art, Franquearte y Rizoma unen fuerzas y preparan para estas navidades una feria de arte emergente, enfocada en la diversidad, la libertad de expresión, la cultura y el significado de la inversión en el arte hoy.
Ven y acompáñanos a conocer a autores emergentes que darán de que hablar como una excelente inversión de arte hoy.
CALENDARIO DE ACTIVIDADES:
Sábado 8 de Diciembre: 19:00h Inauguración con Autores + Presentación Acústica con el canta autor Jose Ruiz
Miércoles 12 de Diciembre: 19:00h Sesión con Dj Le Vic
Sábado 15 de Diciembre: 19:00h Taller de Ilustración "Mapeando Culturas" con Lorena Torres
Jueves 20 de Diciembre: 19:00h Foro Abierto "¿En que espejo te miras? La imagen en la adolescencia" con Aitana Martin
Viernes 21 de Diciembre: 17:00h Taller de Acuarela para Familias - Haciendo la Carta de Santa con Saskia Ilustraciones.
Sábado 22 de Diciembre: 19:30h Monologo "Mamá no quiero ser Normal" con Eduardo del Pino del colectivo Circlosión de Carcajadas.
Viernes 28 de Diciembre: 20:00h Sesión de música con Grey Trash
Sábado 5 de Enero: 19:00h Cierre de la feria con "La guerra de un Poeta" de Daniel Velázquez (Performance / Poesía)
Fiesta de Verano Bici Vida
La bicicleta más que un medio de transporte, hoy se ha convertido para muchos en un estilo de vida que ha cambiado el paradigma social y limitativo de como nos movemos por el territorio.
Para algunos incluso esta magnifica invención ha llegado a definir sus vidas: haciendo un puente de conexión con el cuerpo, la emoción, amistades, la auto sostenibilidad, lo eco, la democratización, la libertad y hasta el encuentro con el amor.
En honor a ello en franquearte iniciamos una serie de encuentros y actividades para compartir la energía de lo que significa ser ciclista: los logros, las alegrias, inspirarnos y mostrar el arte que se genera dentro del mundo del ciclismo.
Por eso invitamos a en este primer encuentro a una fiesta de verano el miércoles 25 de Julio en la que disfrutaremos de:
- Proyección del documental corto de Cristina Robles "Hay un barco en Madrid y nadie esta hablando de ello"; Sobre como en tiempos de post guerra, una bici robada propicia el encuentro con el destino e incluso el amor.
-Tendremos un foro abierto para conocer la perspectivas de los autores y el publico presente; generando discursos e ideas sobre los efectos del ciclismo en la movilidad y urbanismo, desde la perspectiva de lo femenino, buscando romper los paradigmas convencionales.
-Disfrutaremos de la compañia especial del músico de las bicis Javier Guerra que tocara algunas de sus canciones mas famosas para animarnos e iniciar la fiesta.
-Grabaremos partes del encuentro para presentar a la semana europea de la movilidad las ideas generadas.
-Contaremos ademas con la presencia de la organización de franquearte, que convoca a autores emergentes a traer ideas o muestras de sus trabajos para las próximas ediciones. Aprovecha preséntate!!
Acompáñanos a disfrutar, celebrar e inspirarnos en el buen ambiente de galería rizoma (C/ Lavapies 22) con una aportación para sufragar gastos de producción y mantener la auto sostenibilidad de esta y mas actividades con tan solo 8€ (incluye una cerveza).
No + Miedo en NEMO ART FESTIVAL
El Ayuntamiento de Priego de Córdoba presenta la sexta edición de Nemoartfestival, un proyecto expositivo multidisciplinar, centrado en el arte digital y la fotografía contemporánea.
La edición 2017/2018, titulada TATAMI, versará en torno a la Lucha. Todos combatimos, no necesariamente contra un rival. A veces las batallas se luchan contra entes invisibles o contra nosotros mismos. ¿Por qué se lucha ahora?
Exposición en Casa Museo Don Niceto Alcalá-Zamora y Torres.
El pasado domingo 17 de Junio celebramos la segunda edición de transeúntes planetarios organizada por franquearte: presentando las obras realizadas y compartidas desde la primera edición, acompañadas de un encuentro poético organizado por Jon Fúnez y el debut de varios autores a través de una convocatoria organizada por Corina López.
II Edición de Transeúntes Planetarios + Encuentro Poético
"Entre la imagen y la palabra un acto creativo se comparte para vivir el arte en cada uno"
Bajo el lema se precede el encuentro donde la fotografía, la música, el vídeo y los versos se vuelven los protagonistas entre amigos, autores y artistas presentes. La iniciativa de Franquearte transforma el espacio en un acogedor lugar para compartir, reflexionar, inspirar e imaginar.
Transeúntes Planetarios se ha convertido en la visión de esperanza de los viajeros, en inmigrantes valientes, en lucha, en vida, en muerte, en lo invisible y lo ficticio de las realidades por el mundo....
“El arte tiene el poder de transformar y construir el mundo que imaginamos, solo necesita ser compartido más allá de las cuatros paredes del estudio del autor. ”
La propuesta esta puesta en marcha! VIVE EL ARTE: como autor o espectador, inspirate y sal de la rutina: Únete al movimiento y libera tu poder creativo! ... Entérate de esta y otras actividades en la sección de Noticias o síguenos en las redes de franquearte para mantenerte al día de nuevos encuentros y actividades para tejer la cultura y vivir el arte en cada uno.
Entrevista: Antonio Garci - Body Rock Project
El pasado 2 de Junio tuvimos la inauguración de Body Rock Project , la primera presentación de una serie de eventos y actividades organizadas por franquearte, para adentrarnos en el lenguaje artístico que Antonio Garci ha creado, en fusión de sus pasiones: la luz, la música y la fotografía. Vistiendo las emociones y la sinceridad de cuerpos desnudos, con quienes comparte esta afición por discos que han sido emblemáticos en sus vidas.
Read MoreComisariado BODY ROCK PROJECT de Antonio Garci
¡Déjame vestirte con música!
Me siento muy emocionada de poder presentar al maestro de iluminación Antonio Garcí y su magnifica obra "Body Rock Project"; Solo alguien como él podría reproducir con tal estética de luz; las formas y el diseño que representan las caratulas de más de 450 discos de rock.
Luz, música y pasión llenan las ideas de Antonio… nos cuenta: “Considero que es importante que podamos expresarnos y llegar a los demás, compartir lo que somos y lo que sentimos, y en ese sentido soy fotógrafo por el mismo motivo por el que soy profesor: por mi necesidad de comunicar, expresarme, y hablarle al mundo de todo lo que me apasiona. Proyectar portadas de discos sobre el cuerpo esconde para mí un significado que me conecta con mi yo más profundo, con ese chaval que sólo quería compartir lo que sentía al escuchar a esas bandas de rock. De hecho, creo que “Body Rock” ha sido el primer y hasta el momento único proyecto como artista del que me siento plenamente satisfecho.”
Y continua: "La música para mí lo ha sido todo en muchos momentos de mi vida, principalmente los más difíciles. Siempre que he tenido una crisis, una ruptura, o un bache, ha habido un disco o una banda que me ha levantado del suelo."
¿Cómo proponer la proyección del disco sobre el cuerpo desnudo de alguien?
"El desnudo es la forma más sincera de la expresión artística; sin artificios, sin mentiras, la verdad sólo es verdad si está desnuda. Más allá de la estética del cuerpo, el concepto de <<vestir de música>> se ha convertido en el hilo conductor del proyecto desde que empecé a realizar las primeras fotografías, las personas pudieron llevar su disco favorito proyectado en su cuerpo.
““Me gustaría pensar que este proyecto puede servir para difundir la buena música, y si alguien siente curiosidad por las portadas y los discos, yo le recomiendo que se aproxime a escuchar lo que esos discos encierran, le prometo que no se arrepentirá.””
Hector Sagal dice: "La música no se explica, se oye. No se entiende, se escucha." a lo que yo le agregaría después de ver ver BRP "la música nos viste para reproducir las pasiones"; la luz que proyecta cada nota musical sentida por Garcí es un momento atrapado que viste la emoción de cada época, en cada nota.